前職のゲーム会社では、長年新人研修の講義を担当してきました。音を入り口に、「何を主役にするか」「どう組み立てるか」を体験しながら学ぶ内容です。サウンド担当に限らず、企画・デザイン・映像など、ものづくりに関わる方に向けています。
At my previous game company I taught new-hire training for many years. Using sound as the way in, participants learn by doing how to decide what should lead and how to put the pieces together. It's for anyone who makes things, not only sound staff: planners, designers, video creators and more.
講義例:音のプラモデル化
Sample lecture: building sound like a plastic model kit
音から始める、ものづくりの組み立て方。まず、顔を決めよう。
How to put things together, starting from sound. First, decide on the face.
ワークショップや一人ずつとの対話を交えながら、たとえばこんなことをします。
Mixing lectures, workshops and one-on-one conversations, we might:
- 映画のワンシーンに格闘ゲーム風の効果音を付け、本物の音と聞き比べる
- 音のない映像に何曲かBGMを当て替えて、同じ場面が別の物語に見える瞬間を味わう
- 音と映像のタイミングを、合わせる・あえて外すで比べる
- Re-score a film scene with fighting-game sound effects and compare it with the real thing
- Try several pieces of music on the same silent footage and watch it turn into a different story
- Compare sound that's in sync with picture against sound that's deliberately off
企業の社内研修、学校での特別講義、勉強会やトークイベント、サウンドクリエイターを目指す方への個別指導など。時間や内容はご要望に合わせて調整します。
In-house company training, guest lectures at schools, study sessions and talks, or one-on-one tutoring for aspiring sound creators. Length and content can be tailored to your needs.